МСУ - Скопје / MoCA - Skopje

Музеј на современата уметност - Скопје

ПРЕЗЕНТЦИЈА НА СЛОВЕНЕЧКАТА ВИЗУЕЛНА УМЕТНИЦА ЈАСМИНА ЦИБИЦ ВО МСУ - СКОПЈЕ На 28 јуни (петок) во 20 часот, во Музејот на современата уметност – Скопје, во рамките на Интердисциплинарната програма, презентација ќе има словенечката визуелна уметница Јасмина Цибиц, која живее и работи во Лондон. Цибиц ќе престојува во Скопје од 25 до 29 јуни, а гостувањето е дел од нејзиниот најнов истражувачки проект во соработка со Музејот на современата уметност – Скопје. Модератор на настанот е кураторот Владимир Јанчевски. Влезот е слободен. /// Jasmina Cibic: Artist talk MoCA-Skopje, June 28, 2024, 8pm Jasmina Cibic works in film, sculpture, performance and installation to explore ‘soft power’. Questioning how political rhetoric is deployed through art and architecture, Cibic particularly probes how cultural production is used by the state to communicate certain principles and aspirations. Through unfolding the complex entanglements of art, gender and state power, she encourages viewers to consider the strategies employed in the construction of national culture. Her multi-layered approach draws together primary sources and historical ready-mades which she weaves into new narratives. Cibic plays a double-game, at once decoding mechanisms of power whilst building her own allegorical structures. Cibic will present an overview of her recent works and research projects. Cibic will be in Skopje from June 25-29, and the visit is part of her latest research project in collaboration with the Museum of Contemporary Art - Skopje. The conversation will be moderated by the curator Vladimir Janchevski. https://msu.mk/event/jasmina-cibic-prezentacija/

ПРОЕКЦИЈА НА ОСКАРОВЕЦОТ „20 ДЕНА ВО МАРИУПОЛ“ ВО МСУ - СКОПЈЕ И оваа недела во рамките на „МСУ летно кино“ продолжуваме со проекции на атрактивни филмски наслови на тремот на МСУ - Скопје. На 27 јуни (четврток), со почеток во 21 часот ќе го прикажеме документарниот филм „20 денови во Мариупол“, годинашниот добитник на Оскар за документарен филм. Влезот е слободен. Украинскиот двоен кандидат на годинашните Оскари за најдобар документарец и најдобар филм од неанглиско говорно подрачје, „20 дена во Мариупол“ е филм за украински воени репортери од „Асошиатед прес“ затекнати под опсадата на најнастраданиот и, речиси, уништен град на истокот на Украина, како и нивно сведоштво за страдањата на цивилите и херојските подвизи на бранителите на градот. Овој моќен филм ја прикажува суровата вистина со која се соочуваат луѓето погодени од војната. Документарецот ја следи храброста на украинските новинари заробени во градот под опсада и е сведоштво за издржливоста на човечкиот дух и неуморната потрага по вистината. Како последни меѓународни набљудувачи во Мариупол, тие ќе ги снимат ужасните снимки за неговото уништување, кои подоцна ќе го обиколат светот и ќе сведочат за злосторствата на руската армија. Филмот е на Мстислав Чернов, носител на Пулицерова награда од 2023 и претседател на украинската асоцијација на професионални фотографи, а во продукција на „Асошиатед прес“ и „Фронтлајн“. Проекцијата е поддржана од Фондациите Отворено општество – Западен Балкан. Документарецот содржи графички слики од војна, кои не се соодветни за публика под 18 години.

Во МСУ, како дел од интердисциплинарната програма се одржa Меѓународен симпозиум насловен „Земјата која се промислува постојано – креативен геофилозофски патопис“. Преку комбинирање научен и уметнички пристап, излагачите ги преиспитаа комплексните релации и траектории на земјиниот систем, како и која е улогата на уметноста во насока на создавање модели на перцепција, кои информираат, спознаваат и откриваат делови и состојби од земјата, кои за многумина се невидливи, менувајќи ги спознанијата за неа и за нејзиниот опстанок. Оттаму, соочувајќи се со актуелните еколошки кризи и егзистенцијални закани, произлегува неопходноста за уметност, која треба да биде нашиот инструмент за опстанок и преиспитување или за една нова „филозофија“ на земјата. Меѓу повеќето учесници на овој симпозиум излагања имаа и Тошија Уено, професор на Катедрата за транскултурни студии на Универзитетот „Вако“ во Токио, Јапонија, Алекс Таек-Гванг Ли, професор на Универзитетот „Кјунг Хи“ во Јужна Кореа, Кристина Коскентола, визуелна уметница од Финска, Рик Долфијн, универзитетски професор од Утрехт, Холандија, Ирена Чаврилска, универзитетска професорка од Гдањск, Полска, Тихомир Топузовски, в.д. директор на МСУ – Скопје и други. Во рамки на симпозиумот имаше и студентски презентации од Универзитетот Утрехт во Холандија и Факулетот за ликовни уметности од Скопје. Преку реализација на овoj меѓународен симпозиум, МСУ – Скопје, презема важна институционална улога во воспоставување соработки со универзитети, музеи и уметнички центри и во промовирање серија важни нови интердисциплинарни пристапи кон актуелните предизвици денес. Целта е проектот да создаде услови за квалитативна размена на знаења, соработки и ангажирана уметничка продукција, како суштински средства за генерирање ангажиран однос кон климатските промени и еколошките предизвици.

МСУ ЛЕТНО КИНО – МЕЃУ ПРИСУСТВО И ОТСУСТВО Четвртoк, 13/06/2024, 21 часот MOCA SKOPJE SUMMERTIME CINEMA – IN THE PRESENCE OF ABSENCE Thursday, 13/06/2024, 21:00 -It’s a Long Way from Amphioxus, Kamal Aljafari, 2019, Germany, 16 min. -Purple Sea, Amel Alzakout and Khaled Abdulwahed, 2020, Germany, 67 min Many thanks to Leccas Delphine for the film selection and enthusiasm!

ALBAN MUJA The Fading Line: Stories on the Edge of Legality Solo exhibition MoCA Skopje June 7 – August 28, 2024 Curator: Vladimir Janchevski In a dynamic world defined by a constant change, the phenomenon of destruction of a social, political and economic system, is part of the experience of our societies stuck in a seemingly endless transition. Borders, boundaries, walls, visible and invisible, building, rebuilding, renovation, holes and edges in law, or else, transition, transformation, overcoming, are all in fact things that describe and define us.

Музејот на современата уметност во Скопје како дел од интердисциплинарната програма го најавува меѓународниот симпозиум кој ќе се реализира во понеделник на 10 Јуни, 2024 година, со почеток од 10 часот. Симпозиумот насловен ,,ЗЕМЈАТА КОЈА СЕ ПРОМИСЛУВА ПОСТОЈАНО - КРЕАТИВЕН ГЕОФИЛОЗОФСКИ ПАТОПИС’’ преку комбинирање на научни и уметнички пристапи ќе ги преиспитува комплексните релации и траектории на земјиниот систем, подразбирајќи ги како бесконечна серија на локални и транслокални интегрираности кои дејствуваат кон одржливост…👇 /events/s/ /// The Earth is Thinking All Along… A creative geophilosophical travelogue Symposium June 10th 2024 Museum of Contemporary Art, Skopje, North Macedonia Curated by Rick Dolphijn The liquid grounds, the frozen mountaintops, the concrete jungles and the deepest ocean troggs, the earth consists of infinite series of local and translocal systems that somehow ‘act as one’, not just by being material assemblages but also in how these systems search to persevere in being, in how they understand, learn and respond to what they encounter. In modern times, the dominant narrative told us that only humans were able to “think properly” and that the more-than-human world was there to serve those humans. Also, these humans were white, European, obviously male, and “well educated”.… 👇 /events/s/

АЛБАН МУЈА: Линијата што избледнува: Приказни на работ на легалноста Самостојна изложба МСУ Скопје 7 јуни - 28 август 2024 година Куратор: Владимир Јанчевски Во динамичен свет кој е дефиниран со постојана промена, феноменот на нашите општества заглавени во навидум бескрајна транзиција. Граници, бариери, ѕидови, видливи и невидливи, градење, изградба, обнова, дупки и рабови во законот, или на друго место, транзиција, трансформација, надминување, сѐ се тоа работи што нè опишуваат и одредуваат. /// ALBAN MUJA The Fading Line: Stories on the Edge of Legality Solo exhibition MoCA Skopje June 7 – August 28, 2024 Curator: Vladimir Janchevski In a dynamic world defined by a constant change, the phenomenon of destruction of a social, political and economic system, is part of the experience of our societies stuck in a seemingly endless transition. Borders, boundaries, walls, visible and invisible, building, rebuilding, renovation, holes and edges in law, or else, transition, transformation, overcoming, are all in fact things that describe and define us. /// ALBAN MUJA Linja e venitjes: Tregime në skaj të ligjshmërisë Ekspozitë personale Muzeu i Artit Bashkëkohor – Shkup 7 qërshor – 28 gusht 2024 Kuratori: Vladimir Jançevski Në një botë dinamike të përcaktuar nga ndryshime të vazhdueshme, fenomeni i shkatërrimit të sistemit social, politik dhe ekonomik, është pjesë e përvojës së shoqërive tona të mbërthyera në një tranzicion të pafund. Kufijtë, barrierat, muret, të dukshëm dhe të padukshëm, ndërtimi, rindërtimi, rinovimi, vrimat dhe skajet në ligj, apo gjetkë, tranzicioni, transformimi, tejkalimi, janë gjërat që na përshkruajnë. Source: МСУ Скопје https://search.app/PZFkspJQhwJsvGCQ6

Од отворањето на интернационалната изложба „Настан од една нишка: Глобални наративи во текстил“ во МСУ, организирана oд Институтот за меѓународни односи во културата (ИФА) и МСУ-Скопје, а курирана од Сузан Вајс, Инка Гресел и Јованка Попова. Изложбата ќе биде отворена до 2 септември 2024 година, повелете во работните часови на музејот од вторник до сабота од 10 до 17 часот и во недела од 10 до 13 часот. Фото: Анита Палческа @anitko

МСУ РАБОТИЛНИЦА 6 јуни 19.30 – 21.30 7 јуни 17:30 – 19:30, Библиотека на МСУ Првата половина од работилницата е наречена „Меме-размислување“. Во овој дел ќе дискутираме за теоретски пристапи кои се однесуваат на студиите на медиумиите, студиите на културата, историјата на уметност, илустрирајќи како мемињата може да се контекстуализираат во оваа рамка. Во втората половина (насловена „Мем-создавање“), ќе го поминеме чекор-по-чекор процесот на правење меми и ќе започнеме заедно да создаваме меми во колаборативен формат. Џем А. е уметник со студии во областа на антропологијата. Тој е познат како креаторот на страницата за уметнички мемиња @freeze_magazine и по неговите интервенции и контекст-специфични инсталации. Неговата работа истражува теми како опстанокот и отуѓувањето во светот на уметноста, често преку хиперрефлексивен објектив и колаборативни проекти. Заинтересираните можат да се пријават на работилницата пополнувајќи го https://forms.gle/aXwbSbnKifjd56yr7 Рокот за пријава е отворен од 29ти мај до 6ти јуни. ///

The Event of a Thread: Global Narratives in Textiles 28.05 - 02.09.2024 Organised by @ifa.de and MoCA - Skopje; @ifa.visualarts Curated by Susanne Weis, Inka Gressel and Jovanka Popova. Artists: Ulla von Brandenburg, Kristina Bozurska, Yane Calovski and Hristina Ivanoska, Noa Eshkol, Andreas Exner, Uli Fischer, Zille Homma Hamid, Heide Hinrichs, Olaf Holzapfel, Christa Jeitner, Elisa van Joolen & Vincent Vulsma, Jovan Josifovski, Eva Meyer & Eran Schaerf, Karen Michelsen Castañón, Judith Raum, Franz Erhard Walther, Zorica Zafirovska and Klelija Zivkovic; along with the “Bauhaus Space”, a visual archive on the history of the weaving workshop of Bauhaus Dessau and Weimar (artistic research: Judith Raum; design: Jakob Kirch; architecture: S.T.I.F.F.) and the artworks from the artists in the MoCA Skopje Collection: Sonja Dimitrova, Dimche Koco, Jolanta Owidska, Ismet Ramicevic, Lisa Rehsteiner, Mira Spirovska, Dushko Stojanovski, Patricia Velasco Wallin. Photo: @janevskailieva

The Event of a Thread: Global Narratives in Textiles 28.05 - 02.09.2024 Organised by @ifa.de and MoCA - Skopje; @ifa.visualarts Curated by Susanne Weis, Inka Gressel and Jovanka Popova. Artists: Ulla von Brandenburg, Kristina Bozurska, Yane Calovski and Hristina Ivanoska, Noa Eshkol, Andreas Exner, Uli Fischer, Zille Homma Hamid, Heide Hinrichs, Olaf Holzapfel, Christa Jeitner, Elisa van Joolen & Vincent Vulsma, Jovan Josifovski, Eva Meyer & Eran Schaerf, Karen Michelsen Castañón, Judith Raum, Franz Erhard Walther, Zorica Zafirovska and Klelija Zivkovic; along with the “Bauhaus Space”, a visual archive on the history of the weaving workshop of Bauhaus Dessau and Weimar (artistic research: Judith Raum; design: Jakob Kirch; architecture: S.T.I.F.F.) and the artworks from the artists in the MoCA Skopje Collection: Sonja Dimitrova, Dimche Koco, Jolanta Owidska, Ismet Ramicevic, Lisa Rehsteiner, Mira Spirovska, Dushko Stojanovski, Patricia Velasco Wallin. Photo: @janevskailieva